Sebastian Hosu

Die expressiven, oft großformatigen Gemälde des Leipziger Malers Sebastian Hosu changieren zwischen Gegenständlichkeit und Abstraktion. Zur Inspiration für seine Motive dienen ihm meist Fotografien. Um die Personen geht es ihm jedoch nicht. Er dekonstruiert seine Vorlagen, zerlegt und abstrahiert das Dargestellte, bis sich Körper und Umgebung fast gänzlich auflösen. Es geht dem Künstler um die Malerei, die sich in seinen Arbeiten deutlich zu erkennen gibt - im Farbauftrag und Duktus. Auch wenn von den dargestellten Figuren teils nur noch Fragmente übrig sind, weisen sie dennoch Dynamik und skulpturale Körperlichkeit auf.

Waren die Farben in Sebastian Hosus früheren Werken bis 2016 noch eher flächig gearbeitet, so sind sie in den aktuellen Bildern gestisch und lückenhaft gemalt, sodass die Leinwand immer wieder hindurchscheint oder absichtlich stehengelassen wird. Seinen Werken wird auf diese Weise eine charmante Unvollkommenheit verliehen und es entsteht spannungsvolle Dynamik. Auch die Farbpalette des Künstlers hat sich in den aktuellen Werken deutlich verändert – kräftige Bonbonfarben und helle Pastelltöne überwiegen.

Die Zeichnungen von Sebastian Hosu bestechen ebenfalls durch ihren gestischen Duktus. Der Künstler verwendet Kohle – augenscheinlich könnten es sogar ganze Kohlebriketts sein, denn seine Werke kommen gänzlich ohne Konturen aus - bestehen aus Flächen unterschiedlicher Schattierungen der schwarzen Kohle. Die Figuren heben sich als frei gebliebene weiße Flächen vor dem dunklen Hintergrund ab, die Körperformen sind durch Verwischungen hellgrauer Schattierungen dreidimensional und scheinen immer in Bewegung.