Jorge R. Pombo

Die Gemälde des spanischen Künstlers Jorge R. Pombo sind eine zeitgenössische Rezeption alter Meister, welche durch revolutionäre Bildfindungen menschliche Emotionen vermittelten und somit die nachfolgenden Künstlergenerationen prägten. Durch Verfremdungseffekte wachsen auf den Interpretationen von Pombo Farbschlieren und -schichten zu emotionsgeladenen Farblandschaften zusammen. Auf gegenständlicher Ebene fast gänzlich von der Vorlage befreit, bleibt den neuen Arbeiten das Pathos vergangener Epochen erhalten.

Jorge R. Pombo arbeitet in seinen Leinwänden mit verschiedensten Techniken die Werke der großen Meister auf. Hierbei malt er zunächst in einem ersten Schritt eine Kopie des von ihm zitierten Werkes in den möglichst originalen Farbtönen. Im zweiten Schritt bearbeitet er dann seine Kopien, indem er zum Beispiel Lösungsmittel auf die Leinwände gießt. Hierdurch lösen sich die Bildstrukturen wieder auf und ein Verwischungseffekt entsteht.
Seine Arbeiten "Variations on Tintoretto" sind eine zeitgenössische Rezeption der legendären Werke des venezianischen Künstlers Jacopo Tintoretto, der Mitte des 16. Jahrhunderts mit seinen verzerrten Körperproportionen und ungewohnten Perspektiven für Furore sorgte und zum bedeutendsten Maler Venedigs aufstieg.
 

Pombo möchte darauf hinweisen, welche Bedeutung er noch heute für die Kunst und junge Künstler hat. „Tintoretto war vielleicht der amerikanischste der venezianischen Maler“, sagt Jorge Pombo, und meint damit den wetteifernden Charakter Tintorettos. 
Pombos Arbeiten sind Interpretationen der berühmten Originale.
Nur entfernt ist jeweils seine ursprüngliche Inspirationsquelle zu erkennen. So entsteht ein neues Werk, befreit von jeder Vorlage. Gegensätze, Unterschiede und Gemeinsamkeiten machen den Reiz der Arbeiten Pombos aus.